La pizza a parcouru un long chemin depuis le 18ème siècle. Cette combinaison gagnante de pain, tomate et fromage, que l'écrivain culinaire Alan Richman a qualifié de «nourriture parfaite», serait originaire de Naples, mais elle revendique aujourd'hui des admirateurs du monde entier, inspirant d'innombrables variations, des odes exubérantes et même de Philadelphie, un musée de la pizza. Ce n'était qu'une question de temps avant que cette humble pizza ne reçoive le traitement artistique.
«PIZZA TIME!», L'exposition inaugurale de la galerie Marlborough Broome Street de Manhattan, présente plus de 25 œuvres d'art inspirées de la pizza. C'est une façon amusante de prendre la pizza en tant qu'aliment, en tant que marque de consommation, en tant qu'icône culturelle et, peut-être plus important encore, en tant que dénominateur commun. La conservatrice Vera Neykov appelle la pizza une «métaphore de la communauté», quelque chose de «pas trop difficile» et qui rassemble les gens.
John Riepenhoff, «Physical Pizza Networking Theory», 2013, pizza sur pizza dans une boîte à pizza faite par un artiste. Image reproduite avec l'aimable autorisation de Marlborough Broome Street
Ce sens de la communauté anime la pièce conceptuelle de John Riepenhoff, «Physical Pizza Networking Theory», qui a fait ses débuts au vernissage en tant que pizza de 38 pouces garnie de pizzas miniatures. Riepenhoff a engagé une pizzeria locale pour préparer la plus grande tarte que son four puisse contenir, puis a fabriqué sur mesure le carton dans lequel la pizza a été livrée. Lors de la soirée d’ouverture, les visiteurs ont été invités à se plonger dans cette œuvre d'art comestible en laissant une boîte à pizza vide dans la galerie. Riepenhoff décrit le travail comme un "collage" récursif qui "aborde l'ontologie du social en tant que matériau dans l'art", et Neykov a été frappé par sa temporalité, alors que les visiteurs venaient, voyaient et mangeaient l'œuvre d'art - "voilà et maintenant elle est partie . "
Michelle Devereux, «Caveman on Pizza», 2012, crayon de couleur et aérographe sur papier. Image reproduite avec l'aimable autorisation de Marlborough Broome Street
«Caveman on Pizza» et «Dude on Pizza # 6» de Michelle Devereux avec quelques icônes de la culture pop. Les dessins irréprochables au crayon de couleur évoquent un monde quadrillé semblable à celui de Tron et des travaux de pizza menés surmontés d’une île de Néandertal et d’une «mec» allongée. Dans «Dude», des dinosaures aux couleurs pastel se promènent devant une aurore boréale à l’aérographe, tandis que Un signal de chauve-souris plane sur le paysage urbain en arrière-plan.
D'autres œuvres sont plus évocatrices. Les “Slice 8/23/13” et “Piece / Peace” d'Andrew Kuo rendent respectivement la forme triangulaire de la pizza sous forme de fragments géométriques et de frottis colorés. La série «Brothers Pizza» de Will Boone montre les résultats fantasmagoriques de la photocopie d'une pizza; ces images présentent des cicatrices rouges, probablement du pepperoni, sur un fond noir.
Will Boone, «Brothers Pizza», 2013, émail, acrylique sur toile. Image reproduite avec l'aimable autorisation de Marlborough Broome Street
Neykov, qui a commencé à travailler sur la série l’automne dernier, a été surpris par l’ampleur de la pizza. «Je pense que ce spectacle peut être fait trois fois de plus avec des illustrations complètement différentes», dit-elle. La variété lui convient, car la pizza est en elle-même une «toile»: «Il y a tellement de niveaux différents, de la pizza tranchée super bon marché à la pizza au restaurant chic en passant par la pizza surgelée et la pizza à faire soi-même. Vous pouvez l'habiller ou vous pouvez l'habiller. "
Certains des préférés de Neykov sont la nature morte photographique d'Oto Gillen, "sans titre, (Vanitas)" et le dessin au crayon de Willem de Kooning, "Untitled Circle". Bien qu'il soit difficile de savoir si de Kooning avait à l'esprit une pizza, Neykov observe ces cercles ténébreux sur son travail. suggérer que les garnitures et les lignes fines semblent le couper en tranches.
Pour Neykov, PIZZA TIME! n’est pas tant une réponse à la culture des foodies qu’au reflet de la culture du mash-up globalisée, numérisée et en général. La pizza est «entrée dans la culture de manière que les gens ne la regardent plus et ne la trouvent pas absurde», dit-elle; c'est un produit de la culture tout aussi digne d'étude et d'exploration artistique. "C'est peut-être idiot", dit Neykov à propos de la série, "mais ce n'est pas idiot."
Jonah Freeman et Justin Lowe, «Pizza Dog 2», 2013, en papier mâché. Image reproduite avec l'aimable autorisation de Marlborough Broome Street
