Les artistes se divertissent lors d’une des manifestations régulières ArtJamz dans la cour de Kogod. Photos d'Anchyi Wei
Chaque troisième jeudi du mois, la série de concerts gratuits Take 5! transforme la Kogod Courtyard du Smithsonian American Art Museum en un hôtel de ville américain, ce qui en fait un centre d'égalitarisme social, artistique et culturel où tous sont les bienvenus et où peu restent étrangers. À l'instar du légendaire hôtel de ville de New York, il n'y a pas de mauvaise place dans la cour de Kogod. L'atrium présente des hauteurs élancées et des arbres vivants. Des lumières semblables à des étoiles flottantes sont intégrées dans un plafond de verre. Des banquettes, des tables et des chaises sont éparpillées autour de la cour, offrant une ambiance chaleureuse et apaisante invitant à la conversation ou à la solitude. Il s’agit d’un espace de détente communautaire par moments de froid. Une oasis musicale au cœur de la ville.
De récents concerts gratuits ont mis en lumière la musique de Lee Morgan ou ont rendu hommage à Wayne Shorter, mettant en vedette le saxophoniste local Elijah Jamal Balbed. Mike «Bags» Davis, trompettiste de jazz, monte sur scène le 21 février, interprétant la musique du légendaire trompettiste / compositeur bebop Kenny Dorham. Sonny Rollins et Art Blakey, entre autres.
Commencez avec une toile vierge et terminez avec un chef-d'œuvre.
Mais prenez 5! Ce n'est pas une série de performances où «nous jouons du jazz juste pour l'amour du jazz», insiste Laurel Fehrenbach, productrice du programme Art américain. La série est un clin d'œil du musée à «une forme d'art américaine que nous ne pouvons pas accrocher» et à un hommage à la biographie américaine, rendant hommage à la vie d'artistes pionniers et émergents du jazz qui ont transformé l'Amérique par l'art du son.
Au cours d'une représentation moyenne, l'atmosphère du parc de jazz de la cour attire plus de 200 personnes. Capturer les vieux chefs de jazz et les novices de jazz. Les parents ayant des enfants en bas âge et des enfants trouvent cet espace aussi accueillant que des millénaires en sirotant un verre de vin du café. Jeux de société, jeux de dames, Monopoly, Life et Candyland invitent les familles à s’asseoir de près pour écouter de la musique ou à l’arrière pour jouer avec les enfants. Des documents éducatifs gratuits offrent un aperçu des histoires culturelles et de la carrière des artistes présentés.
Art Jamz, un studio local et son programme «d'art participatif» apportent une touche bohème en offrant matériel de peinture, toiles et professeurs à tous ceux qui s'inscrivent pour explorer leur côté artistique, créant ainsi des œuvres d'art sur fond de musique live.
Il s'avère que vous pouvez l'emporter avec vous.
«Nous voulons que la cour soit pleine, animée et utilisée par quiconque souhaite l’utiliser», déclare Fehrenbach, qui se dit ouverte à de nouvelles collaborations avec des organisations locales. Elle dit que l'espace familial et les concerts sont devenus un accident de bienvenue qui a surpris les habitants du quartier de Penn Quarter ou les travailleurs rentrant de la garderie avec leurs enfants. Lumineuse et ouverte avec un café, la cour permet à presque tout le monde de trouver le bon endroit pour s’adapter à leur situation.
Le prochain Take 5! Horaires des offres:
21 mars, Corey Wallace Hommage à Grachan Moncur III
18 avril, La musique de Pepper Adams avec Frank Basile
16 mai, Quintette Night & Day avec Gershwin et Porter
Joann Stevens du musée d'histoire américaine.
Joann Stevens est responsable de programme pour le Jazz Appreciation Month (JAM), une initiative visant à promouvoir l'appréciation et la reconnaissance du jazz en tant que musique originale des États-Unis, un trésor culturel mondial. Le JAM est célébré dans tous les États des États-Unis, dans le district fédéral de Columbia et dans quelque 40 pays chaque mois d’avril. Les articles récents incluent Wynton Marsalis, Honoring Duke Ellington et The Making of d'un musicien de jazz millénaire: Elijah Jamal Balbed.
