En 1979, Judy Chicago a établi la table la plus célèbre du monde de l'art.
Son installation, «The Dinner Party», consiste en un étage sur lequel sont gravées 999 femmes remarquables de l’histoire, ainsi qu’une table triangulaire avec 39 dîners disposés dans une chronologie chronologique de femmes célèbres. Chaque endroit à la table comprend un chemin de table fait à la main et, plus célèbre, une assiette avec une iconographie du vagin représentant l’esthétique et les réalisations de chaque invité.
Aujourd'hui, pour la première fois, des reproductions authentiques de ces planches, icônes de l'art féministe, sont à la disposition du public.
Sarah Cascone sur artnet Nouvelles rapporte que Chicago s'est alliée à Prospect NY pour recréer quatre de ses assiettes: l'assiette Sappho verte et lavande, l'élégante pourpre royal Elizabeth R, connue également sous le nom d'Elizabeth I, l'assiette, la plaque rouge volcanique de la déesse Primordial et le blanc croissant et assiette Amazon pierre noire.
Sur le revers de chacune des assiettes en porcelaine fine, un texte de ou à propos des femmes représentées apparaît. Un foulard en soie inspiré du chemin de table Margaret Sanger, deux oreillers conçus après les bannières d’entrée de l’exposition et un casse-tête inspiré de centaines de noms gravés sur le sol de "The Dinner Party" sont également disponibles à la vente.
Quand Cascone a demandé pourquoi il avait fallu quatre décennies à l'artiste pour sortir des reproductions de son œuvre la plus célèbre, Chicago a déclaré que personne ne l'avait encore contactée pour le faire. Mais, comme le dit Chicago à Hadley Keller lors de l’ Architectural Digest, traduire ses œuvres d’art en vaisselle correspond à ses intentions pour l’œuvre monumentale.
«Mon objectif avec 'The Dinner Party' était d'enseigner à un public large et diversifié la richesse du patrimoine des femmes - quel meilleur moyen d'y parvenir que par le biais de reproductions facilement accessibles?», Dit-elle. "Qui sait quel genre de conversations ces assiettes pourraient susciter autour de la table à la maison?"
Chicago affirme que les quatre assiettes choisies pour la reproduction représentent les thèmes généraux de "The Dinner Party". Sappho représente la sagesse et l'éducation des autres femmes; les Amazones représentent la force et la société communautaire; la déesse primordiale représente la force créatrice et l'art; et Elizabeth R. symbolise les possibilités du pouvoir féminin.
Les assiettes font partie d'une récente renaissance de Judy Chicago. Pour marquer le 40e anniversaire des débuts de "The Dinner Party", Cascone rapporte que le Brooklyn Museum, où se trouve actuellement l’œuvre, a célébré l’année dernière "The Dinner Party" avec une exposition détaillant son histoire et sa création. Pendant ce temps, au Musée national des femmes dans les arts à Washington, DC, une réinvention contemporaine de l’installation «Womanhouse» de Chicago et de Miriam Schapiro en 1972, dans laquelle des artistes femmes remplissent un vieux manoir d’œuvres féministes explorant la vie domestique, En vue.
On ne sait pas si d'autres assiettes de Chicago seront transformées en vaisselle. Pour sa part, Chicago dit qu'elle se moque bien de savoir si les assiettes sont suspendues au mur ou utilisées pour un sandwich au fromage grillé, tant qu'elles continuent à susciter la conversation.
Il se trouve que Chicago ne figure pas parmi les assiettes féministes de la semaine. Une collection de 50 assiettes appelée Famous Ladies Dinner Service, produite par les artistes du groupe Bloomsbury, Virginia Bell et Duncan Grant au début des années 1930, a récemment été exposée au public. pour la première fois à Londres après avoir été "redécouvertes" dans une collection privée l'année dernière.
