Plus de 30 millions de personnes assisteront aux Oscars cette année et la plupart d'entre elles s'ennuieront à un moment donné.
Même avant que la cérémonie ne dure trois heures, cela était considéré comme terne. "Certainement, certains éléments seraient préférables à la liste interminable de récompenses", s'est plaint un critique du New York Times en 1960.
Avant la remise des prix, NBC avait expérimenté quelque chose de nouveau cette année-là et diffusé son premier aperçu du cocktail de mode, animé par la créatrice de costumes Edith Head. Éduquant les ménages sur les tendances et montrant les robes de près, cette émission était un indice précoce du poids du poids lourd qui allait devenir la mode du tapis rouge.
Ces jours-ci, E! consacre neuf heures de couverture aux Oscars, principalement au tapis rouge. Overkill, sûrement, pourtant les robes d'Oscar ne sont pas frivoles. Ils peuvent relancer la carrière des designers et tacher celle des stars. Leurs mèmes hantent Internet pendant des années. Ils inspirent d'innombrables imitations, aident les adolescents à être à leur meilleur la nuit du bal et condamnent les demoiselles d'honneur à des tons d'orange malheureux.
Quelle robe dans les 87 ans de la cérémonie a été la plus influente? Il n'y a pas de réponse facile, mais en chercher une met en lumière quelques histoires fascinantes sur l'économie de la fabrication d'images à Hollywood. Parmi les étoffes de tissu, trois tenues ressortent: la robe Givenchy en dentelle d'Audrey Hepburn en 1954, le tailleur-pantalon de Barbra Streisand en 1969 et la gaine Dior de Nicole Kidman en 1997.
Commençons par le controversé. Le coiffeur de Streisand lui a conseillé de ne pas porter le pantalon brillant et le haut avec un grand noeud noir sur le cou. Mais Streisand était connu comme un habilleur génial et ne suivait pas le conseil. Le look - un changement par rapport à la tenue de soirée classique que la plupart des participants ont revêtue - a été qualifié de "ravissant" par certains et de "monumental hommage au mauvais goût", ont écrit Bronwyn Cosgrave dans son histoire de la mode Oscar, Made for Each Other. Lorsque Streisand est montée sur scène pour remporter son prix - meilleure actrice pour Funny Girl -, elle est devenue la première gaffe à la mode télévisée des Oscars. «Ses fesses [ont] été rendues totalement transparentes à cause de la lueur puissante des 153 lumières kleig chaudes et rayonnantes de l'auditorium», écrit Cosgrave . «STREISAND NUDE», lit-on dans un titre.
La matité soit partie! Si Streisand ne voulait pas que le tissu soit aussi fin, elle avait bien l'intention de prendre un risque. De cette manière, elle a préparé le terrain pour les Oscars en tant que lieu où les célébrités pouvaient attirer l'attention et se distinguer. Sans le tailleur-pantalon scintillant, y aurait-il eu le Vegas Mohawk de Cher, la cape / le pantalon / la parure de Whoopi Goldberg ou le cygne de Björk? Peut-être, mais c'est toujours plus difficile d'être le premier.
La robe de 1954 d'Audrey Hepburn a fait des vagues pour différentes raisons. Si Streisand avait instauré une tradition d'excentricité des Oscars, Hepburn plaida en faveur de son vernis aux Oscars. Le corsage en dentelle de sa robe, sa jupe évasée et sa ceinture délicate étaient beaucoup moins amusants à la télévision que l'actrice qui les portait. Mais ils ont également contribué à faire des Oscars une opportunité marketing pour les concepteurs.
Selon Cosgrave, Hepburn a rencontré pour la première fois le couturier Hubert de Givenchy en 1953, lorsqu'elle s'est présentée dans son salon parisien pour acheter des costumes pour Sabrina. La robe qu'elle portait l'année suivante, lorsqu'elle a remporté l'Oscar de la meilleure actrice dans Roman Holiday, était un avant-goût de ce que les gens pourraient voir à Sabrina quand elle serait en salle quelques mois plus tard. Sa tenue partageait le même cou de "bateau" et les épaules nues que Hepburn considérait comme flatteuses. Une fois que Sabrina est sortie, tout le monde voulait cette robe emblématique à encolure bateau et Givenchy a renommé son style: "Je l'ai baptisée 'décolleté Sabrina", at-il confié à Vanity Fair des années plus tard. (Dès le début, Edith Head, créatrice de costumes pour Studio, mécontente de l'implication de Givenchy, a toujours prétendu que les motifs de Sabrina étaient les siens.)
La relation entre Hepburn et Givenchy - pour laquelle l'actrice n'a reçu aucune compensation autre que des vêtements gratuits - a duré des décennies et a eu un effet substantiel sur les affaires de la créatrice. De nos jours, les actrices sont payées pour un tel arrangement: Jennifer Lawrence aurait reçu 15 millions de dollars pour être le visage de Dior pendant trois ans, ce qui comprend la pose dans les publicités de la société et le port de la robe sur le tapis rouge. Anne Hathaway aurait reçu 750 000 USD de la part de Tiffany & Co. pour porter ses bijoux lors de la cérémonie de remise des prix.
Les concepteurs ne divulguent pas à quel point ces investissements sont rentables, mais le fait qu'ils continuent de les faire parle d'eux-mêmes. "Kate [Winslet] portant ma robe rouge aux Oscars l'année dernière était incroyable pour les affaires", a déclaré Ben de Lisi à Vogue en 2003. " Et maintenant, chaque fois que quelqu'un écrit à son sujet, elle utilise la photo d'elle dans la robe et continue encore et encore. "
Lorsque Nicole Kidman portait une robe de John Galliano, nouvellement nommée à Dior, à la cérémonie des Oscars en 1997, il est passé de nom de mode à nom de famille. La robe avait aussi une autre influence: elle inspirait des imitations. La soie chartreuse brodée, avec une fente sur le côté bordée de vison surréaliste, était «la première véritable robe de couture sur le tapis rouge», Melissa Rivers, qui a couvert l'événement pour E! Cette année-là. avec sa mère, Joan, a déclaré à Vanity Fair . Mais Alan B. Schwartz, créateur de la ligne de lingerie ABS, a créé une version à 250 $ à vendre chez Macy's, dans le cadre d'une collection comprenant également des versions des robes de Courtney Love's et Susan Sarandon. Comme le rapportait Women's Wear Daily, la robe inspirée par Dior d'ABS était en acétate et en rayonne au lieu de soie et sans vison. À la demande de Macy's, Schwartz a réalisé deux versions, une en chartreuse et une en couleur plus "dominante", bordeaux.
De nos jours, des dizaines de versions moins chères des robes Oscar récentes sont disponibles en ligne, y compris le Prada bleu clair de Lupita Nyong'o, le Dior blanc de Charlize Theron et le Giambattista Valli à décolleté rond d'Emma Stone. Dans l’ensemble, toutefois, même les originaux sont moins avant-gardistes qu’ils ne l’étaient dans les années 90. C'est peut-être parce que nous les observons de si près. Selon Merle Ginsberg du magazine hollywoodien, la critique de mode des Oscars des années 90 et 00, et plus particulièrement celle de Joan et Melissa Rivers, a transformé la masse en tapis rouge. Le point tournant de cette démocratisation, écrit Ginsberg, était la robe 1997 de Kidman. Quand Joan Rivers l'a vue, elle a remarqué: «Je déteste cette couleur!» Et a émis des sons de vomissement dans la direction de Kidman.
Maintenant, les actrices ont tendance à avoir des équipes de stylistes qualifiés pour éviter de tels scénarios. En conséquence, ils ont l'air assez monotone. «La douzième robe Versace ne se sent plus spéciale - même si elle est particulièrement belle», a observé Robin Givhan dans le Washington Post . Les robes Oscar nous influencent, mais encore une fois, nous les influençons également.
