J'ai juste tellement de sentiments. Photo: Daniel Zedda
Il y a une confrontation dans le monde de la perception de la musique - une question qui fait l'objet d'une enquête depuis des millénaires. Qu'est-ce qui fait que la musique, contrairement aux autres types de sons, a un bagage émotionnel si lourd?
Oubliez le message véhiculé par les paroles d'une chanson d'amour ou le refrain d'un hymne de fête. Comment la montée et la chute de la mélodie ou le rythme du tempo transmettent-ils des émotions? Y a-t-il quelque chose d’hérent à la musique, lié à la manière dont il interagit avec notre cerveau et à la façon dont nous pensons que cela nous fait ressentir tant de sentiments? Ou bien les pleurs du trombone triste sont-ils simplement un bagage culturel, quelque chose que nous avons appris des normes sociales?
Sur leurs chaînes YouTube respectives, Joe Hanson, c'est bien d'être Be Smart, et Mike Rugnetta, de PBS Idea Channel, se disputent l'affaire. Hanson discute de nouvelles recherches montrant que des types de sons similaires évoquent des émotions similaires, même au-delà des barrières culturelles.
Rugnetta, quant à lui, rétorque avec l’argument selon lequel, s’il existe une certaine association innée entre un certain air et un sentiment général de bien-être, tout ce qui est autre que ce simple lien est simplement une question de socialisation.
«Même si les gens sont capables de reconnaître l’émotion dans la musique, même de la musique d’autres cultures, cela ne signifie pas qu’ils la ressentent réellement. Ou, même si cela les affecte, il se peut que cela ne les affecte pas de la même manière ou au même degré à chaque écoute. Cela remet en cause l'idée selon laquelle nous sommes câblés pour réagir à la musique d'une manière ou d'une autre », déclare Rugnetta.
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