Je suis un fan sans scrupule de show biz glitz. Lorsque j'organise une exposition, mon approche consiste à plonger l'érudition dans l'illumination: je suis fermement convaincue qu'injecter une exposition dans le spectacle et le spectacle incite à la compréhension. L'idée est d'inspirer les visiteurs plutôt que de les intimider, de les dérouter ou de les ennuyer. J'ai toujours voulu dérouler le tapis rouge et cette fois, je l'ai fait.
Dans l'exposition actuelle "Dancing the Dream", qui a récemment ouvert ses portes à la National Portrait Gallery, l'idée était de montrer comment Broadway, Hollywood, la danse moderne, classique et contemporaine avaient capturé la culture américaine en mouvement. En 1900, Loie Fuller lança sa version de la «nouvelle femme», pieds nus et sans défense, sur les scènes du monde entier; dans les années 1930, Fred et Ginger ont dansé un évasion élégant pour le public dépressif; au plus fort de la guerre froide, Rudolf Noureev et Mikhaïl Baryshnikov ont demandé l'asile et provoqué une véritable manie du ballet en Amérique; Depuis les années 1980, MTV et YouTube ont présenté des danseurs tels que Michael Jackson et Beyoncé et ont créé un public à la fois plus diversifié et plus individualisé que jamais.
Les ingrédients de base de l'exposition de danse - des images fortes de personnalités emblématiques - étaient déjà présents, car la galerie possède une collection extraordinaire de personnalités clés de la danse - Isadora Duncan, Irene Castle, Josephine Baker, Busby Berkeley Rita Moreno, Alvin Ailey, Shakira et Justin Timberlake. pour en nommer quelques uns. Le défi pour l'équipe de conception du musée était de créer une vitrine vivante qui reflète le dynamisme de la danse. «Je n'aime pas les murs blancs», j'ai pépié. "Faites-le épater."
Et ils l'ont fait. L'un des éléments de design les plus intéressants est le tapis rouge qui traverse le hall central reliant chacune des six salles d'exposition. Oui, la National Portrait Gallery a un vrai tapis rouge. Le designer Raymond Cunningham m'a dit qu'il avait fait des recherches sur les événements du tapis rouge A-List et découvert que le «rouge» utilisé par les Golden Globes était un rouge plus bleu que la teinte plus brillante utilisée pour les Oscars. La couleur utilisée pour "Dancing the Dream" est proche de celle d'Oscar, mais a été créée uniquement pour la galerie.
Tibor Waldner, responsable de la conception du musée, et son personnel remarquable ont créé un espace coloré: un dessin de Josephine Baker tremblotant et tremblant dans une galerie aux superbes murs de sarcelle; Misty Copeland, jeune danseuse de ballet, prend la couleur de son feu comme une Firebird en flammes; Beyoncé fait défiler son numéro "Single Ladies" dans une galerie jaune-vert que j'appelle "l'émeute du printemps".
La recherche de Raymond sur le tapis rouge m'a beaucoup intriguée et j'ai depuis découvert que le tapis rouge lui-même avait une histoire étonnante. La référence la plus ancienne à «marcher sur un tapis rouge» se trouve dans Agamemnon d’Eschyle, en 458 av. À Georgetown, en Caroline du Sud, un tapis rouge de cérémonie aurait été déployé pour le président James Monroe lorsqu'il a débarqué d'un bateau fluvial en 1821. Toutefois, il semble que le tapis rouge soit un phénomène ferroviaire: en 1902, le New York Central tapis cramoisis pour diriger les gens à bord du 20th Century Limited. C'est cet usage qui semble marquer l'origine de l'expression «traitement au tapis rouge».
Aujourd'hui, nous associons les tapis rouges aux défilés de mode et de célébrités lors de grands événements de divertissement. J'ai demandé à Linda Mehr, directrice de la bibliothèque Margaret Herrick de l'Academy of Motion Pictures, quand l'académie a commencé à utiliser un tapis rouge, et elle m'a répondu que ce n'était qu'en 1961. La diffusion télévisée des Oscars avait commencé en 1953 et En 1966, lorsque les prix ont été diffusés pour la première fois en couleur, le tapis rouge était devenu un facteur majeur de l'expérience des Oscars. Robert Osborne, animateur de l'émission Turner Classic Movies, a déclaré que "pour la plupart d'entre nous, même marcher sur le tapis rouge n'est qu'un rêve". Il est également devenu le théâtre d'un des plus grands événements de mode de l'année. Lors des Oscars de 2013, Jessica Chastain a déclaré à un journaliste qu '«en tant que petite fille… j'ai toujours rêvé de ma robe Oscar. J'aime la mode qui célèbre le corps d'une femme et qui rappelle peut-être le glamour du vieil Hollywood. "Amy Adams a déclaré à propos de sa robe Oscar de la Renta:" J'ai porté beaucoup de robes différentes, mais je n'ai jamais Je portais une robe de bal, alors je me suis dit que je voulais porter une robe que vous ne pourriez porter nulle part, sauf les Oscars. "
Plusieurs figures emblématiques de l'exposition de danse ont foulé le tapis rouge: plusieurs ont remporté des Oscars, dont Gene Kelly, James Cagney, Rita Moreno et Liza Minnelli, et plusieurs ont été récompensées par des Grammys, dont Lady Gaga, Justine Timberlake et Beyoncé.
L’installation du tapis rouge a été le point d’exclamation qui a achevé la conception à fort impact de l’exposition. Mais une fois celui-ci déroulé, il restait une autre surprise: le rouge du tapis reflétait les murs et le plafond de manière à imprégner tout le couloir d'un éclat inattendu. Dancing the Dream sera ouvert à la National Portrait Gallery jusqu'au 13 juillet 2014.
