Peu d'artistes du spectacle des 60 dernières années sont aussi emblématiques ou aussi mystifiants que William Shatner. Le capitaine du vaisseau spatial Enterprise a fait figure d’héroïque dans les années 1960, lorsque j’ai regardé l’épisode pilote de «Star Trek» comme un pré-adolescent. Aujourd'hui, l'acteur, réalisateur, documentariste, auteur, chanteur, sportif et rappeur attachant, qui a eu 81 ans en mars, semble toujours doté d'une énergie et d'une énergie sans bornes.
Dans beaucoup de ses apparitions sur la scène et à l'écran (et certainement dans sa musique), Shatner semble souvent chanceler au bord de l'auto-parodie. Face à face, il est un raconteur au cœur chaleureux qui habite son affable égoïsme sans explication ni excuse. J'ai interviewé Shatner en juin, peu après la tournée nationale éclair de son spectacle solo, Shatner's World: Nous y vivons . Le 28 juillet, son nouveau documentaire sur les fans de «Star Trek», «Get A Life!», Sera présenté en première sur Epix.
Alors depuis combien de temps je vous ai? À quelle vitesse dois-je parler?
Non; c'est moi qui dois parler vite. C'est toi qui dois réfléchir vite. Une demi-heure?
Ensuite, nous ferions mieux de commencer!
Je pensais que nous étions déjà.
Vous êtes presque aussi connu pour votre chant que pour votre jeu d'acteur. Avez-vous grandi autour de la musique?
Non, il y avait très peu de musique dans la maison, peu de musique commune. Mon père rentrait à la maison le samedi après-midi, après six jours de travail. Il prenait une bouchée, s'allongeait quelques heures et jouait l'Opéra métropolitain. C'était la seule musique de la maison: The Met de New York. Donc, je n'ai jamais chanté, ni joué d'un instrument. Ce n’est que lorsque je suis arrivé à l’Université McGill que j’ai commencé à écrire, diriger et jouer dans des comédies musicales, à admirer Al Jolson et à me dire: "Mon Dieu, si seulement je pouvais faire cela ."
Quelles qualités dans une chanson vous inspirent pour créer une interprétation?
Je me tourne vers mon parcours conservateur canadien, simpliste et simple en musique. J'aime pouvoir fredonner la chanson et comprendre les paroles. J'aime la musicalité des mots. Pensez aux contes de fées pour enfants. Les contes de fées sont supposés être des histoires de peurs inhérentes, de dramatisations de cauchemars humains, de soucis et de soucis. Les mots "Il était une fois" ne suggéraient-ils pas de musique? Parfois, les mots ont leur propre rythme. J'aime dire les mots et faire en sorte que la musique améliore les mots pour qu'elle aide, encourage, supplante et soutienne ces rythmes.
Certains acteurs sont comme des ardoises vierges. Je pense à Meryl Streep dans The Iron Lady . Vous pouvez habiller cette femme comme bon vous semble et elle incarnera un personnage totalement différent. Dans votre travail, cependant - depuis le début de l'épisode Twilight Zone, Nightmare à 20 000 pieds au monde de Shatner -, il y a un substrat; comme les artistes de la couche de base utilisent pour préparer une toile.
Quelle comparaison intéressante.
Pouvez-vous définir la qualité unique qui unit tout votre travail?
C'est moi Parce que mon opinion est que même Meryl Streep, aussi merveilleuse qu’elle est, ne peut que s’amener au rôle. Par exemple, regardons- vous : un type aux cheveux bouclés, athlétique et intellectuel, qui est maintenant le journaliste observateur. Je peux jouer ça. Mais je m'y apporte , parce que tout ce que je fais maintenant, c'est de vous imiter. Ainsi, même dans The Iron Lady : Meryl met la perruque, apprend le sourire et assume - suppose - la personne. Mais elle ne peut pas apporter autre chose qu'elle .
Dans vos rôles, il y a souvent un ton impérieux. vous êtes considéré comme le responsable. Est-ce que tu es vraiment?
Cela n'a jamais été. Mais ce qui s’est passé, c’est que, même si je me rends toujours compte que je ne sais pas ce que je fais, j’en suis venu à la conclusion que personne ne le sait, ni ... [personne] ne sait ce qu’il fait ou sait ce que je suis. Faire. Donc, dans cette confusion de masse, il doit y avoir une voix qui dit: "Eh bien, voici où je suis."
J'ai récemment vu votre documentaire The Captains, dans lequel vous interviewez les quatre autres acteurs qui ont commandé l' Enterprise et ses dérivés. Dans le film, vous affirmez de manière surprenante que pendant une grande partie de votre vie, vous avez souffert d’un sentiment d’infériorité. Pensez-vous que vous avez dépassé cela?
Essentiellement pas. C'est juste que je ne me mets plus dans ces situations. Une fois, j'ai dit à une fille - une fille de la société avec qui je flirtais - "Est-ce que je suis près des gens avec qui vous sortez? Ai-je quelque chose à acheter?" C'est à quel point je me sentais mal à propos de moi-même. Je repense à cette question et je me demande quel genre de gars je devais être.
Vous semblez également entretenir de bonnes relations avec les autres acteurs de «Star Trek» dans The Captains .
J'aime chacune de ces personnes. Je ne les connaissais pas avant de faire le film, à l'exception de Patrick Stewart - de manière vague. Maintenant, ils sont tous mes amis. Je les ai vus récemment au ComicCon de Philadelphie. Les cinq capitaines étaient là - et tous les cinq sont mes copains, basés sur un jour ou deux en leur présence.
Parlons de votre récent one-man show, Shatner's World . Jouer en live peut être un énorme défi. J'ai lu une fois que beaucoup de gens préféreraient perdre un orteil que de parler en public.
Eh bien, je pense que cela dépend de quel orteil. Si vous regardez la construction du pied, ce gros orteil vous donne vraiment un ascenseur.
Le succès de Shatner's World a été phénoménal. Je me demande s'il y a une leçon de vie que vous avez apprise du processus de cette émission?
Je vais vous raconter la leçon de vie que j'ai apprise - mais je ne sais pas si je pourrai jamais l' utiliser à nouveau. On m'a d'abord demandé de faire un one-man show en Australie. J'ai dit "Eh bien, je ne vais pas faire tout ce chemin et faire un one-man show, je ne l'ai jamais fait." Ils ont dit: "Nous allons envoyer un directeur, et vous allez parler.
Nous avons donc essentiellement constitué une séquence d'histoires - une longue interview, si vous voulez, avec des chansons et des images. Et je devais faire correspondre chacune de ces histoires. Je devais avoir un début, un milieu et une fin. J'ai réalisé, je dois dire quelque chose, je dois avoir une signification dans ce que je fais. J'ai donc passé des mois à me parler, à être obsédé, à essayer de trouver les mots justes. Parce que si vous trouvez le mot juste, le reste de la phrase se met en place.
J'ai terminé les six villes australiennes et obtenu de bonnes critiques. Les gens ont applaudi. Et j'ai pensé: «Eh bien, c'est fini; C'est ce que j'ai fait. »On m'a ensuite demandé de faire une tournée au Canada. Et puis j'ai été invité à Los Angeles et à New York.
Plus je le faisais, plus le rythme était rapide. Cela a commencé à prendre forme. Mais ce n'était toujours pas suffisant. J'ai passé une semaine à Los Angeles pour essayer de le mettre ensemble. Puis je suis arrivé à New York. Nous avons eu quelques répétitions et une avant-première. La nuit avant l’aperçu, ma femme et moi sommes allés dîner. Je voulais faire attention à ce que je mangeais, alors j'ai commandé un petit hamburger. Et j'ai eu une grippe intestinale ce soir-là.
Donc, je regarde une ouverture de Broadway, et j'ai peur de mourir, je vais échouer. Je veux dire, je ne vais pas mourir ; J'ai assez d'argent à la banque pour survivre, je vais pouvoir payer le loyer. Mais se moquer de - la grippe de l'estomac signifie que vous ne pouvez pas aller d'ici à là. Tout ce que je sais, c'est que je n'ai jamais eu aussi peur de rien.
Qu'est-ce que tu as fait?
Je devais monter sur scène. C'est une heure et 40 minutes sans entracte. Quelque part au milieu, j'ai dû arrêter le spectacle et aller dans une salle de bain. J'ai dit: "Mesdames et messieurs, il y a eu un problème technique. Ne bougez pas, nous serons de retour dans 10 minutes." Je me suis précipité dans mon dressing.
Il y a sans aucun doute une leçon de vie quelque part.
La leçon est la suivante: vous ne savez jamais ce que vous pouvez accomplir tant que vous n'avez pas essayé. Le problème, c’est ce dont on ne parle pas, c’est qu’un bon nombre de fois, vous échouez. Vous essayez de gravir le K2 et vous mourrez. J'ai affronté cette peur et j'ai réussi. Il y a beaucoup à gagner à essayer quelque chose qui vous fait terriblement peur, car même si vous échouez, vous avez appris quelque chose. Même si c'est pour cela que vous ne voulez plus échouer!
Il est facile de dire «non». Dire «oui» est synonyme de risque. Oui à de nouvelles idées, oui à de nouvelles opportunités, oui à faire un one-man-show dans n'importe quelle ville où je suis. C'est le but de tout mon show: dire oui.
Je sais que vous prenez des risques, mais je me demande si vous êtes aussi une créature de l'habitude. Avez-vous une routine du matin?
J'adore le pain de seigle grillé, le beurre de cacahuète et le thé. Quand ma femme me l'a apporté au lit, c'est un acte d'amour qui doit être remboursé.
Vous êtes connu pour être un homme passionné et passionné de chevaux.
Oui; Je dirige un spectacle équestre chaque année. Le Hollywood Charity Horse Show de Priceline.com, sponsorisé par Wells Fargo. Nous avons amassé beaucoup d'argent pour les enfants et maintenant les anciens combattants. Il profite à plus de 40 organismes de bienfaisance.
Comment est-ce arrivé?
Les gens ont une affinité avec les choses; vous ne savez pas toujours d'où ça vient. Je suis monté à cheval vers l'âge de 12 ans et j'ai commencé à galoper. Ma mère est venue dire: "Où as-tu appris à conduire?" J'ai dit "C'est la première fois que je monte à cheval." Je savais juste. Je viens de sentir le cheval.
Il a suivi une longue période sans cheval, parce que les chevaux sont chers. Maintenant, j'en ai beaucoup et je roule depuis longtemps. Et sur certains chevaux, parfois, je suis dans la zone: cette zone d'unité zen. Vous pouvez y arriver en tant qu'acteur - et je l'ai aussi obtenu en tant qu'archer. Le zen dans l'art du tir à l'arc [un texte bouddhiste zen classique] explique comment l'arc unit le ciel et la terre, et la flèche vous unit, ainsi que la cible. Si vous êtes vraiment dans la zone, vous perdrez cette flèche au moment le plus approprié. Monter à cheval, c'est comme ça. Le cheval vous parle, et vous lui parlez avec vos jambes et votre corps. C'est une belle forme d'art, une forme d'art légendaire, aussi primitive que l'homme: 10 000 ans de chevaux.
Que pouvez-vous me dire à propos de «Get a Life!», Votre prochain documentaire sur la mythologie de «Star Trek»?
Nous sommes câblés pour recevoir des informations sous forme d'histoire. Si cette information concerne des choses inconnues - la mort, l'avenir, l'univers -, nous concevons des histoires pour combler cette lacune. Cela s'appelle la mythologie et Star Trek est devenu mythologique. Les gens qui viennent aux conventions participent à cette mythologie. Je pensais qu'ils venaient me voir; maintenant je réalise qu'ils viennent se voir!
Dans mon livre de 1999 [également appelé Get a Life! ] J'ai fait ce que je pensais être une diligence raisonnable, mais je n'y suis pas allé assez profondément. Je pensais "Mythologie? Je fais partie d'une mythologie?"
Donc, vous voyez maintenant «Star Trek» comme une pierre de touche culturelle, pas simplement comme une autre émission de télévision?
Ce n'est pas juste une autre émission de télévision. Mais à quoi sert-il? Quelle est la mythologie? Eh bien, la mythologie est un groupe de personnes en quête de vie. Ils cherchent le sens de la vie, de leur propre vie et de leurs relations; pour une explication de toutes ces merveilleuses questions mystiques que les gens posent et auxquelles ils n'ont pas de réponse. Leur parcours de vie. Dans Star Trek, nous sommes les héros. nous sommes Ulysse.
Pensez-vous que la mythologie existe pour expliquer l'inexplicable ou pour établir un code de conduite?
Probablement les deux. La mythologie a besoin de héros et de méchants. Il faut des héros pour échouer; il faut des héros pour lutter. Oh mon dieu, le gars que j'adore, le gars que j'aime, il échoue - et essaie encore ? Les peurs échouent, puis réussissent? Tue le minotaure? Allons!
Est-ce qu'il y a quelqu'un comme ça pour vous? En dehors du mythe?
Non; Je pense que peut-être je l'incarne pour moi-même. Je ne sais pas.
Si vous pouviez choisir un extrait de film pour résumer votre carrière d'acteur, lequel choisiriez-vous?
J'ai fait un segment d'une série intitulée Rookie Blue, dans laquelle je jouais un grand-père dont la petite-fille avait été volée à l'âge de 3 ans, en sa présence. Il la voit maintenant à onze ans, huit ans plus tard, et il se sépare. J'ai suivi le script vaguement, mais je l'ai laissé arriver. Cela pourrait être le moment le plus pur par intérim que j'ai eu depuis longtemps.
L'écrivain de science-fiction Arthur C. Clarke a gravé une épitaphe merveilleuse sur sa pierre tombale: «Il n'a jamais grandi, mais il n'a jamais cessé de grandir.» Des inspirations pour vous?
J'aimerais être aussi savant et lyrique que ça! Mais j'ai le mien en ce moment, juste en ce moment. Je n'y avais pas pensé auparavant: " De quoi avais-je peur?"
C'est vraiment bon!
Je dois écrire ça. De quoi avais-je peur? Parce que j'ai réfléchi à cela: à quel point l'avènement de la mort est effrayant pour moi. Je suis submergé par la peur et la tristesse. Regardez tout ça! [Shatner fait un geste vers les arbres, le ciel, la piscine.] Quitter ça !
À 81 ans, avez-vous encore de nombreux objectifs à long terme?
Absolument! Samedi matin, je vais à Dubaï. Je voyage 22 heures en avion, puis je prends un autre avion pour Johannesburg. Je vais travailler en Afrique du Sud, puis je pars en safari.
Je veux aussi vivre assez longtemps pour voir mes cinq beaux petits-enfants voir leur vie - j'ai eu si peu de temps avec mes trois propres filles, qui vivent maintenant près de moi. Et je dois faire plus de documentaires!
Vous semblez avoir une très grande curiosité. Voulez-vous encore faire quelque chose que vous n'avez jamais fait auparavant?
Je veux découvrir une vérité pour moi-même. Quelque chose de vraiment vrai : qu'il s'agisse d'un savoir scientifique ou d'une vérité philosophique. Comme, "De quoi avais-je peur?" J'espère que c'est vrai. Mais je ne saurai pas avant qu'il ne soit trop tard.
Jeff Greenwald, auteur de Future Perfect: Comment Star Trek a conquis la planète Terre, contribue régulièrement à Smithsonian .
